Новости

Умерла актриса Одри Хепберн

Умерла актриса Одри Хепберн


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Одна из самых любимых актрис Америки, Одри Хепберн, скончалась 20 января 1993 года недалеко от своего дома в Лозанне, Швейцария. 63-летняя Хепберн перенесла операцию по поводу рака толстой кишки в ноябре прошлого года.

Дочь аристократической голландской матери и отца-английского бизнесмена, Хепберн родилась в Брюсселе, Бельгия, и получила образование в основном в Англии. Во время Второй мировой войны юная Одри и ее мать находились в Нидерландах, когда нацисты вторглись в эту страну. Война оставила неизгладимый след в семье Хепберн: дядя и двоюродный брат были казнены, а один из ее братьев был заключен в нацистский трудовой лагерь. По окончании войны Хепберн наконец смогла вернуться в Англию, где она смоделировала и начала сниматься в фильмах в качестве хористки и танцовщицы. Во время съемок одного из этих фильмов в Монако гибкую и изящную Хепберн заметила французская писательница Колетт, которая порекомендовала ее на главную роль в грядущей театральной адаптации ее романа. Джиджи.

Джиджи открылся в ноябре 1951 года в нью-йоркском театре Фултон, и Хепберн получила восторженные отзывы о своем выступлении. Впечатленный ее кинопробой, режиссер Уильям Уайлер снял свой фильм. Римские каникулы в то время как Хепберн закончила свой пробег на Бродвее. «Эта девушка, - сказал Уайлер после завершения съемок, - станет самой большой звездой Голливуда». После выхода Римские каникулы В 1953 году его предсказание, казалось, сбывается: Хепберн получила премию Оскар за лучшую женскую роль за роль принцессы на свободе в Риме, которая влюбляется в журналиста (Грегори Пек). В том же году она получила премию Тони за роль в бродвейском спектакле. Ундина.

Стройная, элегантная и неизменно стильная, Хепберн перевернула образ грудастой светловолосой голливудской звездочки с ног на голову, представив миллионам кинозрителей новый идеал красоты. В Сабрина (1954), Смешное лицо (1957) и Любовь днем (1957), она соответствовала ведущим звездам Голливуда (Уильям Холден и Хамфри Богарт, Фред Астер и Гэри Купер, соответственно). Воплощение Хепберн Холли Голайтли, абсолютной свободы духа, в Завтрак у Тиффани (1961) была одной из ее самых популярных ролей и принесла ей четвертую номинацию на Оскар за лучшую женскую роль. (Она также была номинирована на Сабрина и 1959-е гг. История монахини). В 1964 году разногласия разгорелись, когда Хепберн была выбрана на роль Элизы Дулитл в киноверсии мюзикла. Моя прекрасная леди, опередив Джули Эндрюс, сыгравшую роль на Бродвее. Играя с Рексом Харрисоном, Хепберн хорошо зарекомендовала себя, хотя ее пение дублировала (Марни Никсон).

В 1967 году Хепберн получила свою пятую номинацию на премию Оскар за роль слепой женщины, чей дом был ограблен. Подожди доТемный. Вскоре после этого она оставила актерскую карьеру и жила в основном в Швейцарии, нечасто снимаясь в фильмах, которые оба получили высокую оценку (1976-е годы). Робин и Мэриан с Шоном Коннери) и панорамированием (1979-е Родословная и 1981-е годы Они все смеялись). Вышедшая замуж за актера Мэла Феррера в 1954 году, Хепберн родила ему двоих сыновей, прежде чем они развелись в 1968 году; на следующий год она вышла замуж за Андреа Дотти, итальянского психиатра, от которого у нее родился сын. Позже они развелись, и в 1980 году она начала отношения с голландским актером Робертом Уолдерсом.

Самая значительная работа Хепберн за последние два десятилетия ее жизни не была запечатлена на пленку. В 1988 году Хепберн была назначена специальным послом ЮНИСЕФ, детского фонда Организации Объединенных Наций, и много путешествовала, собирая деньги и повышая осведомленность организации. Ее поездки ЮНИСЕФ охватили весь земной шар, от Гватемалы, Гондураса, Венесуэлы и Сальвадора до Турции, Таиланда, Бангладеш и Судана. Помимо работы на местах, Хепберн была красноречивым общественным деятелем организации, выступая перед Конгрессом США, участвуя во Всемирной встрече на высшем уровне в интересах детей и давая многочисленные речи и интервью о работе ЮНИСЕФ. В 1992 году она была награждена Президентской медалью свободы.

Даже после того, как ей поставили диагноз «рак», Хепберн продолжала путешествовать и работать в ЮНИСЕФ. Оплакиваемая бесчисленными поклонниками, она была посмертно присуждена гуманитарной премии Жана Гершолта на церемонии вручения премии Оскар в 1993 году, которую ее сын принял от ее имени. В ее последнем появлении на экране - Стивен Спилберг Всегда (1989) - Хепберн сыграла ангела, ведущего главного героя фильма на небеса, и эта роль стала подходящим отражением публичного имиджа экранной богини в последние годы ее жизни.

ЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: 6 малоизвестных фактов об Одри Хепберн


Состояние Одри Хепберн на момент ее смерти может вас удивить

Одри Хепберн десятилетиями поражала публику своим изящным и элегантным шармом, теплой улыбкой и легким европейским акцентом. Ее знаковые роли включают Элизу Дулиттл в «Моя прекрасная леди», Холли Голайтли в «Завтрак у Тиффани» и главную роль в «Сабрине». Позже Хепберн занялась благотворительностью, согласно Biography. Годы, проведенные в Голливуде и на Бродвее, принесли ей немалое богатство, что позволило ей продолжить свои гуманитарные увлечения.

Хепберн родилась 4 мая 1929 года в Брюсселе, Бельгия. Когда она была маленькой девочкой, она и ее мать переехали в Нидерланды во время Второй мировой войны, и Хепберн помогала своей матери доставлять секретные послания в рамках сопротивления нацистов. Когда война закончилась, она смогла продолжить свою страсть к выступлениям и начала изучать танцы. Хепберн было всего 19 лет, когда она попала в свой первый лондонский спектакль - в качестве хористки в «High Button Shoes». Затем последовали небольшие роли в кино, но только после того, как Хепберн переехала в Нью-Йорк, чтобы сыграть на Бродвее в «Джиджи», ее звезда начала расти, а ее состояние последовало (через биографию).


Почему Одри Хепберн была такой стройной? Она чуть не умерла от недоедания во время Второй мировой войны

Стройное, стройное и элегантное тело актрисы и иконы Одри Хепберн в основном ассоциировалось с ее любовью к балету и годами, которые она потратила на тренировки. Однако ее младший сын Лука Дотти рассказал в книге, которая должна выйти в этом месяце, что гибкое тело его матери было результатом чего-то более злого.

По его словам, во время недавнего интервью Одри Хепберн была крайне истощена с 9 лет до 16 лет. Это было во время Второй мировой войны. & # 8220 Время, когда она больше всего нуждалась в питании, ей не хватало еды & # 8221 добавил он.

45-летний автор Одри дома: Воспоминания о моей матери и кухне # 8217 далее объяснил, что, когда нацисты захватили Голландию в 1944 году, время, известное как «Зима голода», у Одри Хепберн не было достаточно еды, и она достигла точки, когда ее тело начало отказывать.

В те времена еда будущей голливудской иконы часто состояла из эндивия, низкокалорийного зеленого листового овоща, который часто использовался в салатах, луковиц тюльпанов, которые она выкопала из земли и воды. Так она выжила. По словам Дотти, Одри Хепберн рассказывала, что временами она не могла встать, она чувствовала себя слишком слабой, чтобы использовать свои конечности.

& # 8220 Она проводила целые дни в постели с книгой, таким образом надеясь изгнать из головы навязчивые мысли о еде & # 8221 он разгласил в своей книге.

К моменту окончания Второй мировой войны тогдашняя 16-летняя Одри Хепберн весила всего 88 фунтов [около 40 килограммов].

Она также страдала множеством недугов, вызванных недоеданием, астмой, желтухой, острой анемией и даже серьезной формой отека, которую она объяснила. . . & # 8220 Он начинается с ваших ног, а когда достигает вашего сердца, вы умираете. У меня это было выше щиколоток, когда меня освободили & # 8221.

Шоколад равняется свободе

Дотти рассказала, что Одри Хепберн стала яростной едой после того, как война закончилась, одним из ее любимых продуктов был шоколад, поскольку она связала его со свободой.

Голландский солдат подарил ей семь плиток шоколада в один из последних дней войны. Одри Хепберн съела их всех за один присест, запивая сгущенным молоком от гуманитарной организации ООН. Позже она поддержала эту группу.

Ее любовь к шоколаду оставалась с ней на всю оставшуюся жизнь. Одри Хепберн часто хранила конфеты в комоде в своей гостиной. Кроме того, она регулярно пекла шоколадные коржи со взбитыми сливками.

Еще одной навязчивой идеей стройной ведущей актрисы Голливуда были британские сигареты. Это были те, которые она курила, пока не умерла от рака в возрасте 63 лет.

И как писала Дотти, его мать оставалась стройной на протяжении всей жизни, даже когда у нее был здоровый аппетит.


Одри Хепберн

Наши редакторы проверит присланный вами материал и решат, нужно ли редактировать статью.

Одри Хепберн, оригинальное имя Одри Кэтлин Растон (видеть Примечание исследователя), (родилась 4 мая 1929 года, Брюссель, Бельгия - умерла 20 января 1993 года, Толоченаз, Швейцария), британская актриса бельгийского происхождения, известная своей сияющей красотой и стилем, своей способностью создавать атмосферу изысканности, умеренную очаровательной невинностью, и ее неустанные усилия по оказанию помощи нуждающимся детям.

Чем известна Одри Хепберн?

Одри Хепберн была британской актрисой бельгийского происхождения и гуманитарией. Она наиболее известна своими ролями в таких фильмах, как Римские каникулы (1953), Завтрак у Тиффани (1961), и Моя прекрасная леди (1964). Последние годы жизни Хепберн посвятила гуманитарной работе. В 1992 году она получила Президентскую медаль свободы.

Откуда Одри Хепберн?

Хотя Одри Хепберн родилась в Бельгии, она получила британское гражданство через своего отца и в детстве ходила в школу в Англии. В начале Второй мировой войны мать Хепберн перевезла ее в Нидерланды, где, по ее мнению, они были в безопасности. Хепберн пережила лишения в оккупированной нацистами Голландии. Тем не менее, ей удалось выучить балет в Амстердаме.

Как Одри Хепберн стала актрисой?

В подростковом возрасте Одри Хепберн изучала балет в Амстердаме и Лондоне. Когда ей было чуть за 20, она изучала актерское мастерство, работала моделью и танцовщицей. Ее большой прорыв произошел после того, как она попалась на глаза французской писательнице Колетт, которая настояла на том, чтобы Хепберн сыграла главную роль в сценической адаптации фильма. Джиджи (1944).

Какие фильмы Одри Хепберн были самыми известными?

Одри Хепберн снялась в своем первом крупном американском фильме, Римские каникулыв 1953 году. После получения премии Оскар за роль (вымышленной) принцессы Анны, она появилась в Сабрина (1954), Война и мир (1956), История монахини (1959), и, пожалуй, самое известное, Завтрак у Тиффани (1961).

Когда Одри Хепберн ушла на пенсию?

После главной роли в триллере Подождите, пока не стемнеет (1967), Одри Хепберн ушла на пенсию. Тем не менее, после 1975 года она снялась в нескольких фильмах, в том числе Робин и Мэриан (1976). В 1988 году она начала новую карьеру в качестве специального посла доброй воли ЮНИСЕФ. Она проработала в организации до своей смерти в 1993 году.

Ее родителями были голландская баронесса Элла Ван Хемстра и Джозеф Виктор Энтони Растон, который позже принял более аристократическую фамилию Хепберн-Растон, считая себя потомком Джеймса Хепберна, 4-го графа Ботвелла. Несмотря на то, что Одри родилась в Бельгии, она получила британское гражданство через своего отца и в детстве ходила в школу в Англии. Однако в 1939 году, с началом Второй мировой войны, ее мать (отец Одри ушел из семьи, когда ей было шесть лет) перевезла ребенка в Нидерланды, посчитав, что эта нейтральная страна безопаснее, чем Англия. На протяжении Второй мировой войны Одри переживала лишения в оккупированной нацистами Голландии. Однако ей все же удавалось посещать школу и брать уроки балета. В это время ее мать временно изменила имя Одри на Эдду Ван Хемстра, опасаясь, что ее имя при рождении раскроет ее британское происхождение. После войны она продолжила заниматься балетом в Амстердаме и Лондоне. Когда ей было чуть за 20, она изучала актерское мастерство, работала моделью и танцовщицей. Она также начала получать небольшие роли в кино, в титрах как Одри Хепберн.

Снимая фильм в Монте-Карло, Хепберн привлекла внимание французской писательницы Колетт, которая считала, что Хепберн идеально подойдет для главной роли в сценической адаптации ее романа. Джиджи. Несмотря на свою неопытность, Хепберн получила кастинг, получив восторженные отзывы, когда спектакль открылся на Бродвее в 1951 году. В следующем проекте она перебралась в Рим, где снялась в своем первом крупном американском фильме. Римские каникулы (1953). Как молодая принцесса, которая обменивает бремя королевской семьи на день приключений и романтики с репортером (которого играет Грегори Пек), Хепберн продемонстрировала свою способность сочетать царственную осанку с пацанским обаянием, что совершенно очаровало публику, и она выиграла Академию. Премия за лучшую женскую роль.

Хепберн вернулась на сцену в начале 1954 года как водяная нимфа в Ундинас Мэл Феррер, за которого она вышла замуж в том же году. Она получила премию «Тони» за свое выступление, которое оказалось для нее последним на Бродвее. Однако она продолжала очаровывать кинозрителей такими легкими романтическими комедиями, как Сабрина (В 1954 году эта роль дала ей первую возможность появиться в проектах Юбера де Живанши, с модой которого она стала идентифицироваться) и Смешное лицо (1957), а также в крупных драматических картинах, таких как Война и мир (1956) и История монахини (1959).

К 1960-м годам Хепберн переросла свой образ изобретательницы и начала играть более сложных и мирских, хотя часто все еще уязвимых, персонажей, в том числе искрометную и загадочную Холли Голайтли в Завтрак у Тиффани (1961), адаптация новеллы Трумэна Капоте о шикарной молодой вдове, охваченной тревогой. Шарада (1963), с Кэри Грантом и свободолюбивой женщиной, вовлеченной в трудный брак в Двое в дорогу (1967). Ее самой противоречивой ролью была, пожалуй, роль Элизы Дулитл в мюзикле. Моя прекрасная леди (1964). Хотя Хепберн прекрасно сыграла цветочницу кокни, которая превратилась в элегантную даму, многим зрителям было трудно принять Хепберн в роли, которую они считали принадлежащей Джули Эндрюс, создавшей эту роль на сцене.

После появления в триллере Подождите, пока не стемнеет (1967), Хепберн ушла на пенсию. После развода с Феррером в 1968 году она вышла замуж за известного итальянского психиатра и предпочла сосредоточиться на семье, а не на карьере. Она не возвращалась к актерскому мастерству до 1976 года, когда снялась в ностальгической истории любви. Робин и Мэриан. Она снялась еще в нескольких фильмах, а в 1988 году начала новую карьеру в качестве специального посла доброй воли Детского фонда Организации Объединенных Наций (ЮНИСЕФ). Она посвятила себя гуманитарной работе, посещая голодающие деревни в Латинской Америке, Африке и Азии, незадолго до своей смерти от рака в 1993 году. Позже в том же году она посмертно получила гуманитарную премию Жана Гершолта от Академии кинематографических искусств и Наук.

Икона моды и Голливуда, Хепберн снялась в многочисленных книгах и документальных фильмах, среди которых были Одри (2020).

Редакторы Encyclopaedia Britannica. Последняя редакция и обновление этой статьи выполняла Эми Тикканен, менеджер по исправительным учреждениям.


Это платье Одри Хепберн намного лучше, чем все, что она носила Завтрак у Тиффани

Для многих любителей моды Одри Хепберн всегда может ассоциироваться с культовой Холли Голайтли из Завтрак в Tiffany & Aposs. Даже просто слыша имя актрисы, ее образ, стоящий перед окном, с кофе и датским напитком в руке, проникает в наши умы, и внезапно мы можем так ясно представить себе это гладкое черное платье, украшенное аксессуарами из нескольких нитей. колье, черные перчатки, тиара и солнечные очки.

Конечно, в этом нет ничего плохого с Холли & # x2014 & # x2014, & # x2014 & # x2014 & # x2014 & # x2014 & # x2014 & # x2014 & # x2014 & # x2014 & # x2014 & # x2014 & # xm & # x2014 & # # # # & # & # & # & # & # # & & # # # & # & & & & & & amp; & amp; & md твоей причины & & amp; amp; amp; amp; amp; quot; Лучший экранные наряды? Мы хотели бы бросить Сабрина в смесь тоже. В то время как белое платье с цветочной вышивкой и персонажами и апоссом выглядит немного более незаметным, чем модели из Хепберн и других фильмов (включая Смешное лицо, который даже упоминается в Эмили в ПарижеВозможно, это лучшее, что когда-либо носила актриса.

Это конкретное изделие было создано тем же талантливым человеком, который стоял за многими памятными моментами моды Hepburn & Aposs (в том числе из Завтрак в Tiffany & Aposs), Сам Юбер де Живанши. Хотя Эдит Хед считается СабринаХудожник по костюмам, Хепберн на самом деле посетила ателье Givenchy & Aposs Paris перед съемками в надежде нанять дизайнера для создания нарядов для Sabrina & Aposs. У него не было времени сделать для нее что-то новенькое, но он позволил Хепберн выбрать несколько вещей из прошлогодней коллекции и коллекции Aposs 2014, и тщательно продуманная белая цифра, которая на самом деле состояла из двух частей и имела более многослойный вид, была среди ее предметов. выбрал.

Это взаимодействие привело к продолжительным рабочим отношениям между звездой и дизайнером. Однажды даже процитировали Хепберн: «Одежда Givenchy & aposs - единственное, в чем я себя чувствую. Он больше, чем дизайнер, он творец личности».

Между сочетанием черного и белого, добавлением длинных белых перчаток и тем, насколько идеально они облегали тело Хепберн и ее тело, несомненно, эта вещь была чрезвычайно особенной. Фактически, это было настолько особенным, что годы спустя оно оказалось в личной коллекции Кэрри Фишер и Дебби Рейнольдс и Апосс и, как сообщается, было продано с аукциона в 2017 году за 170 000 долларов.

Иногда наряды из фильмов и сериалов остаются в памяти надолго, после того как мы перестали смотреть. Сделано & # xA0a & # xA0Scene& # xA0 отмечает определенные изображения на экране & # xA0 и исследует, почему они (до сих пор) заслуживают внимания.


Одри Хепберн, актриса и гуманитарный деятель, Dies: Entertainment: На пенсии обладательница Оскара и Тони неустанно боролась с голодом. Ей было 63 года.

Одри Хепберн, стройная, оскароносная актриса с ланиными глазами, очаровавшая кинозрителей такими фильмами, как «Римские каникулы» и «Завтрак у Тиффани», а в последующие годы посвятившая себя кормлению голодных людей, умерла в среду от рака толстой кишки.

Ей было 63 года, и она умерла в своем доме в Толоченазе, деревне на берегу озера примерно в 15 милях от Лозанны, Швейцария, куда она вернулась после операции на кишечнике в ноябре в медицинском центре Cedars-Sinai в Лос-Анджелесе.

В то время врачи заявили, что ожидают полного выздоровления.

О смерти аристократической, игривой звезды, которая долгое время была послом доброй воли ООН, объявил официальный представитель ООН в Нью-Йорке.

Ее похоронят в воскресенье в сельской церкви в Толоченазе.

Если мисс Хепберн иногда оказывалась в ролях Золушки, обувь подходила. Болезненная, тощая девушка-подросток, страдавшая от недоедания во время Второй мировой войны в оккупированной нацистами Голландии, в 1950-х годах стала одной из главных ведущих женщин Голливуда, известной своей личностью, в которой каким-то образом сочетались гладкая европейская изысканность и уязвимая, беспризорная невинность. . Среди других ее фильмов были «Война и мир», «Забавная мордашка», «История монахини», «Шарада», «Моя прекрасная леди» и «Жди до темноты».

В более поздние годы она была больше, чем просто красивой фигурой в Международном чрезвычайном детском фонде Организации Объединенных Наций (ЮНИСЕФ). Посвятив себя роли посла доброй воли в 1988 году, мисс Хепберн использовала свое звездное обращение, чтобы заработать состояние на благотворительность и лично помогла доставить помощь детям в таких разрозненных местах, как Эфиопия, Судан, Гватемала, Венесуэла, Бангладеш и Вьетнам.

В прошлом году она посетила раздираемую войной Сомали в рамках поездки, которая помогла привлечь внимание всего мира к тяжелому положению голодающих детей в этой африканской стране.

Ее смерть «является болезненной и невосполнимой утратой для ее семьи, друзей, детей во всем мире и ЮНИСЕФ», - сказал директор ЮНИСЕФ Джеймс Грант.

В 1991 году, после поездки с ней в Эфиопию, Грант сказал интервьюеру, что «то, что вы видите в Одри Хепберн, - это именно то, что вы получаете. Нет публичной или частной персоны. Она такая, какой кажется. Это может показаться скучным, но Одри - один из самых особенных людей, которых я когда-либо встречал за всю свою жизнь ».

Мисс Хепберн, урожденная Эдда ван Хемстра Хепберн-Растон в Брюсселе в семье голландской дворянки и британского банкира, казалась обреченной на привилегированную жизнь. В детстве она посещала частную школу в Великобритании, но после развода родителей вернулась к матери в Нидерланды. Судьба поставила ее на путь истории.

В течение пяти лет нацистской оккупации мисс Хепберн пыталась вести нормальную жизнь в сильно пострадавшей семье. Нацисты казнили ее дядю и двоюродного брата ее матери за их усилия в движении сопротивления и поместили ее брата в трудовой лагерь. «Всегда было облако страха и репрессий», - сказала она много лет спустя.

Как и многие дети, мисс Хепберн страдала от недоедания из-за нехватки еды - ее семья в конечном итоге выживала на муке из луковиц тюльпанов. Позже мисс Хепберн рассказывала, что когда она не мечтала стать балериной, она и ее друзья мечтали о еде, которую они будут есть, когда закончится война.

Когда Голландия была освобождена, грузовики с гуманитарной помощью отставали на шаг. Но из-за недоедания мисс Хепберн, которой тогда было 16 лет, страдала острой анемией, респираторными проблемами и отеками - отеками конечностей. Но ее дух, жизнерадостность, присущая ее фильмам, осталась нетронутой.

«Пока у него есть минимум, - как-то объяснила мисс Хепберн, - ребенок очень весел. Я помню, как хорошо повеселился. Мы не просто сидели на полу пять лет и плакали ».

После окончания войны мисс Хепберн вернулась в Лондон на балетную стипендию благодаря раннему обучению. Она продолжила танцевальную карьеру в ночных клубах и ревю в Вест-Энде, а также подрабатывала случайными моделями и эпизодическими ролями в британских фильмах.

Прорыв ее сборника рассказов пришелся на 1951 год. У нее была эпизодическая роль в забывчивой «Малышке из Монте-Карло», которая снималась на Французской Ривьере, когда 78-летняя французская писательница Колетт выбрала ее из толпы и заявила, что нашла идеальный вариант. актриса для бродвейской адаптации одного из ее рассказов.

«Моя дорогая, - как говорят, сказала ей Колетт, - я только что телеграфировала в Нью-Йорк, чтобы сказать им, чтобы они перестали искать Джиджи. Я нашел ее.

«Прошу прощения, мадам, - ответила мисс Хепберн, - но я не могу действовать».

Она уехала в Америку. Она прошла ускоренный курс актерского мастерства, но оказалась настолько зеленой, что продюсер «Джиджи» Гилберт Миллер всего за несколько дней до премьеры пьесы в Филадельфии решил отказаться от нее в пользу опытной актрисы. Но он этого не сделал, и вскоре мисс Хепберн провозгласили самым свежим лицом на Бродвее - «свежей и резвой, как щенок из ванны», - заявил критик New York Times Уолтер Керр.

Режиссер Уильям Уайлер попросил ее сняться в «Римских каникулах», своем романе 1953 года об одинокой молодой принцессе, которая, пытаясь скрыть свою настоящую личность, находит 24 часа счастья с американским газетчиком, которого играет Грегори Пек. Критик Босли Кроутер описал ее как «стройную, эльфийскую и задумчивую красавицу, попеременно реальную и детскую в ее глубоком понимании вновь обретенных простых удовольствий и любви». Ее мелодичный акцент с трудным акцентом и завораживающая красота покорили публику и помогли ей получить премию Оскар как лучшую женскую роль. За свою карьеру она получила еще четыре номинации на «Оскар».

Она вернулась к бродвейским рейвам в фильме «Ундина», за который получила премию «Тони», и сняла 20 фильмов за 13 лет. В эпоху таких пышных фигурок, как Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор и Софи Лорен, 5-футовая, 7-дюймовая и 110-фунтовая Хепберн была хрупким лебедем, который обычно очаровывал пожилых ведущих мужчин - можно сказать, отцовских фигур ... - больше с неотразимым духом, чем с сексуальной привлекательностью.

Часто она играла роли Золушки. В «Сабрине» Билли Уайлдера (1954) она была дочерью шофера, которая, недавно вернувшись из кулинарной школы, привлекает внимание двух наследников семейного состояния, которых играют Уильям Холден и Хамфри Богарт. В фильме Стэнли Донена «Забавная мордашка» (1957) она была книжным червем, обнаруженным модным фотографом (которого играет Фред Астер) и превратилась в модную бабочку. В «Любви после полудня» Билли Уайлдера она была 18-летней девушкой, которая приручила плейбоя Гэри Купера с Морисом Шевалье в роли ее обеспокоенного отца. А в фильме Джорджа Кьюкора «Моя прекрасная леди» (1964) она - цветочница кокни Элиза Дулиттл, которая становится утонченной под опекой профессора Генри Хиггинса из Рекса Харрисона.

Ее универсальность как актрисы была проверена такими разноплановыми ролями, как Наташа в «Войне и мире» (1956), с тогдашним мужем Мелом Феррером в роли Птицы Римы в «Зеленых особняках», неземной работе, которую поставил Феррер в главной роли. в «Истории монахини» (1959), правдивом рассказе о сестре, которая отказывается от своих клятв во время кормления грудью в Конго во время Второй мировой войны и возвращается в Бельгию, чтобы работать на Сопротивление в роли чокнутой жиголо Холли Голайтли в причудливом «Причудливом» Блейка Эдвардса. Завтрак у Тиффани »(1961), а также в роли слепой женщины, терроризируемой преступниками в триллере« Дождись темноты »(1967). После этого фильма она ушла на пенсию, сыграв только одну ведущую роль вместе с Шоном Коннери в «Робин и Мэриан» (1976) в роли стареющей пары из истории о Робин Гуде.

Мисс Хепберн также отличалась от других актрис своей эпохи, став иконой высокой моды и завсегдатаем списков самых одетых людей, моделируя вечерние платья от дизайнера Юбера де Живанши. Когда Джеки Кеннеди принесла в Белый дом высокую моду, было очевидно, что на ее стиль повлияла мисс Хепберн.

После «Дождись темноты» мисс Хепберн осталась дома в Швейцарии, воспитывая свою семью. В 1960 году у нее родился сын Шон от Феррера. После развода в 1968 году она вышла замуж за итальянского психиатра Андреа Дотти и родила второго сына Луку. Этот брак также закончился разводом. С 1970 года мисс Хепберн жила с Робертом Уолдерсом, бывшим актером и вдовцом актрисы Мерл Оберон.

Она ненадолго появилась в прошлом году, чтобы работать гидом в «Садах мира с Одри Хепберн», сериале PBS из шести частей, который начинается сегодня в 8 часов на KCET, Channel 28.

В этом месяце она была слишком больна, чтобы поехать в Лос-Анджелес, чтобы получить награду Гильдии киноактеров, но отправила сообщение с благодарностью всем своим режиссерам и коллегам по фильму.

«Именно они, - сказала она, - помогали и оттачивали, приводили в действие и учили, толкали и тянули, одевали и фотографировали, причем с бесконечным терпением и добротой. . . направил и взрастил совершенно неизвестного, ненадежного, неопытного, тощего птенца, превратив его в рыночный товар ».

В качестве последней награды Академия кинематографических искусств и наук объявила о вручении гуманитарной премии имени Жана Хершолта мисс Хепберн и Тейлор.

Представитель Академии заявил в среду, что награда будет вручена посмертно на церемонии вручения Оскара 29 марта.

Как сообщается, мисс Хепберн была молодой актрисой, но ей отказали в главной роли в адаптации «Дневника Анны Франк», правдивой истории еврейской девушки, чья семья жила в подполье во время нацистской оккупации Голландия, где мисс Хепберн стала свидетельницей ужаса на улицах. Спустя годы она сказала интервьюеру, что идея сыграть Анну Франк ошеломила ее, потому что она чувствовала слишком большое родство с девушкой, чью семью в конечном итоге обнаружили и убили нацисты.

«Я была ровесницей Анны Франк. Нам обоим было по 10, когда разразилась война. . . . В 1946 году мой друг подарил мне книгу на голландском языке в форме камбуза. Я читаю это . . . и это уничтожило меня », - сказала она Лесли Гарнеру из London Sunday Telegraph в интервью 1991 года.

«У меня есть воспоминания. Не раз я был на вокзале, видел, как везут эшелоны с евреями, видел все эти лица поверх вагона. . . . Мы видели репрессалии. Мы видели, как молодых людей приставляли к стене и стреляли, они закрывали улицу, а потом открывали ее, и вы снова могли пройти. Если вы читаете дневник, я пометил одно место, где она говорит: «Сегодня застрелили пять заложников». Это был день, когда расстреляли моего дядю.

«И в словах этого ребенка я читал о том, что было внутри меня и до сих пор там. Для меня это был катарсис. Этот ребенок, который был заперт в четырех стенах, написал полный отчет обо всем, что я испытал и почувствовал ».

Но десятилетия спустя мисс Хепберн действительно помогла рассказать историю Анны Франк, выступив в качестве рассказчика в специальном концертном туре Лондонского симфонического оркестра с целью сбора средств для ЮНИСЕФ. Для мисс Хепберн роль гуманиста, казалось, была естественной.

Иногда она рассказывала о своем визите в отдаленный район Судана, где увидела больного 14-летнего мальчика, лежащего на земляном полу, и спросила доктора, что с ним не так. Диагноз был знаком: острая анемия, респираторные проблемы и отек - все из-за недоедания.

«Это было точно так же, как я закончила войну - в том возрасте, с этими тремя вещами», - сказала она Гарнеру. «И я подумал, как странно слышать те же три вещи.

«И это было также моментом славы для меня, потому что как раз в этот момент мимо проехал большой грузовик ЮНИСЕФ, полный еды и лекарств».

Роли Одри Хепберн

Актриса Одри Хепберн, скончавшаяся в среду в возрасте 63 лет, сняла свой первый фильм в 1948 году и в 1953 году получила «Оскар» за лучшую женскую роль в фильме «Римские каникулы».


Уолт Дисней не позволил ей сняться в игровом фильме & aposPeter Pan & apos

Хепберн, вероятно, был бы великим Питером Пэном. Как и Мэри Мартин, сыгравшая роль на Бродвее, она была миниатюрной женщиной, которая могла бы выглядеть должным образом - по-мальчишески - и, безусловно, могла бы убедительно изобразить невинность и энтузиазм ребенка. Это почти случилось. В 1964 году после успеха Моя прекрасная ледиХепберн планировала воссоединиться с режиссером Джорджем Кьюкором для создания игрового фильма по классическому мюзиклу. Кьюкор начал переговоры с лондонской детской больницей на Грейт-Ормонд-стрит, которая унаследовала права на пьесу от драматурга Дж. М. Барри. К сожалению, фильм так и не был снят, потому что Disney Studios заявила, что обладает исключительными кинематографическими правами на Питер Пэн. & # xA0

Студия выпустила анимационную версию рассказа в 1953 году. Больница возбудила судебный иск против Диснея. Кьюкор писал: «[Дисней] должен или должен признать, что он пытается присвоить себе что-то, что принадлежит больнице для больных детей. Я не думаю, что он выглядел очень хорошо, как в его глазах, так и в глазах кого-либо еще, если бы это было общеизвестно. Тем более, что он представляет миру «полезные развлечения». Юридический вопрос не был решен до 1969 года, спустя много времени после того, как интерес Кьюкора и Хепберн угас.


Одри Хепберн, актриса, умерла в возрасте 63 лет

Одри Хепберн, актриса, олицетворявшая голливудский шик 1950-1960-х годов, умерла вчера в своем доме в Толоченаз, недалеко от Лозанны, Швейцария. Ей было 63 года, в ноябре она перенесла операцию по поводу рака толстой кишки.

О ее смерти от рака объявил ЮНИСЕФ, Детский фонд Организации Объединенных Наций, в котором она была специальным послом с 1988 года.

В последние годы она сняла несколько фильмов, но путешествовала по миру, собирая деньги и повышая осведомленность организации ООН. Ее последняя роль на экране в 1989 году была эпизодической ролью ангела, ослабляющего героя к смерти, в роли Стивена Спилберга «Всегда», в которой грация и безмятежность персонажа перекликались с образом, который мисс Хепберн поддерживала на протяжении 40 лет. карьера. An Oscar for a Princess

Her first major film role made her a star. In the 1953 romance "Roman Holiday," she played a princess who runs from her duties and falls in love with a journalist played by Gregory Peck. Audiences were enchanted by her combination of grace, elegance and high spirits, and she won an Academy Award as best actress.

The same year she won her Oscar, she won a Tony for her performance in the play "Ondine." Bosley Crowther, The New York Times critic, described her in words that characterized her youthful appeal. He called her "a slender, elfin and wistful beauty, alternately regal and childlike."

In a string of films that followed, she continued to play the lithe young thing with stars in her eyes and the ability to make Cinderella transformations. In "Sabrina" (1954), she was a chauffeur's daughter forced to choose between wealthy brothers, played by William Holden and Humphrey Bogart. In "Funny Face" (1957), opposite Fred Astaire, she played a bookstore clerk turned high-fashion model.

Descriptions of her beauty and appeal inevitably included the word "gamine." She was boyishly slender, with an aristocratic bearing, the trace of a European accent and a hint of mischief. ɺ Wild-Eyed Doe'

Billy Wilder once recalled directing her in the 1957 film "Love in the Afternoon": "You looked around and suddenly there was this dazzling creature looking like a wild-eyed doe prancing in the forest. Everybody on the set was in love within five minutes."

Among her most popular and acclaimed roles was that of Holly Golightly, the backwoods beauty turned New York sophisticate in "Breakfast at Tiffany's" (1961).

At the height of her career, she worked with such directors as William Wyler and George Cukor and acted with the great male movie stars of her day, playing the younger woman opposite Gary Cooper ("Love in the Afternoon"), Cary Grant ("Charade," 1963) and Rex Harrison, in the 1964 movie version of "My Fair Lady."

There was some grumbling from the theater world when she was cast as Eliza Doolittle in "My Fair Lady," winning the role over Julie Andrews, who had originated it on Broadway. Ms. Hepburn's singing was dubbed in the film by Marni Nixon. The film won several Oscar nominations, but Miss Hepburn was not nominated. A Blind Woman Terrorized

Throughout her career, she also took on dramatic roles. She won an Oscar nomination for the title role of a woman questioning her vocation in "A Nun's Story' (1959). She played a woman enduring 20 years of an embattled marriage, opposite Albert Finney, in "Two for the Road" (1967). And she won her fifth Oscar nomination for her role as a blind woman terrorized in her own home in "Wait Until Dark" (1967). Other nominations were for "Sabrina" and "Breakfast at Tiffany's."

After "Wait Until Dark," she left full-time acting and lived mostly in Switzerland.

Miss Hepburn returned to the screen occasionally. In "Robin and Marian" (1976) she played the middle-aged Maid Marian to Sean Connery's Robin Hood. The role was considered the triumph of her later career and a reflection of the graceful way the actress herself had moved into middle age.

She also made some poorly received films, including "Bloodline" (1979) amd "They All Laughed" (1981).

Miss Hepburn, whose name originally was Edda van Heemstra Hepburn-Ruston, was born on May 4, 1929, near Brussels, to a Dutch mother and an English father, and was educated largely in London. During World War II, she and her mother were caught vacationing in Holland when the Nazis invaded and her family endured much hardship during the occupation. During the war, one of her brothers was taken to a labor camp, and an uncle and cousin were executed. She once said the family was reduced to eating tulip bulbs. Spotted by Colette

But when she returned to London after the war, her life took the glamorous turn she would maintain for the rest of her life. She was a ballet student and model. On the Riviera, she was spotted by the author Colette, who insisted that Miss Hepburn star in the Broadway version of "Gigi," which led to "Roman Holiday."

She attributed her work with Unicef to her childhood experience of hunger and fear during the war.

As Goodwill ambassador for Unicef she traveled extensively in Africa and Latin America. She visited Ethiopia during the drought to call attention to the plight of starving children. In 1991 she described her Unicef role as "talking my head off," and said, "I just decided to do as much as possible in the time that I'm still up to it."

Last year she visited Somalia. It was shortly after returning from that trip that her cancer was diagnosed. With Frequent Appearances

Even in her last years she remained a visible presence in the film world. She received a tribute from the Film Society of Lincoln Center in 1991. She was a frequent presenter at the Academy Awards, and the Academy of Motion Picture Arts and Sciences recently announced that she and Elizabeth Taylor would receive the Jean Hersholt Humanitarian Award this year.

In 1954, she married the actor Mel Ferrer (with whom she later co-starred in "War and Peace.") They were divorced in 1968. In 1969 she married Andrea Dotti, an Italian psychiatrist, from whom she was later divorced.

Her companion since 1980 was Robert Wolders, a Dutch actor. She is also survived by two sons, Sean, from her marriage to Mr. Ferrer, and Luca, from her marriage to Dr. Dotti. The Sprite in Designer Clothing

Audrey Hepburn made her American stage and screen debuts in 1951, and two years later her gamin haircut, sylphlike shape and tomboyish but elegant demeanor in "Roman Holiday" made her a star and won her an Oscar. These are the plays and films in which she appeared. PLAYS Gigi 1951


Audrey Hepburn Was a 'Battle-Hardened Badass,' Says Son Luca Dotti, Who Participated in New Biography

Audrey Hepburn is known as the dark-eyed darling of the Golden Age of Hollywood who later championed humanitarian work. But there is much more to the second part of her legacy than has been told before — until now.

Robert Matzen, author of the 2019 bestselling biography Dutch Girl: Audrey Hepburn and WWII, has penned a new book about the actress&apos dangerous work for UNICEF and the last five years of her life before her death at the age of 63 to colon cancer. Warrior: Audrey Hepburn will be published by GoodKnight Books on Sept. 28 and includes a moving introduction by Hepburn&aposs younger son, Luca Dotti.

"There are hundreds of books about my mother and each in its own way tries to solve a piece of the &aposAudrey puzzle,&apos " Dotti, 51, tells PEOPLE via email. "Some are instant classics while others are merely exploitative, and until now none has focused on what she considered her &aposmost important career&apos — her fight for children in need in what she called the Developing World, often in war zones.

"The stories she brought back home and shared with us were chilling but always sugarcoated until Воин totally challenged my perspective," he continues. "Mum was more than a steel-butterfly she was a battle-hardened badass, and Warrior: Audrey Hepburn finally tells that story."

Hepburn, who nearly died of starvation as a teenager in Holland during World War II, became a film icon with her starring roles in films like Смешное лицо а также Breakfast at Tiffany&aposs. She was only 38 when she decided to raise her two sons — Sean Hepburn Ferrer, now 60, whom she shared with ex-husband Mel Ferrer, and Dotti, whom she shared with ex-husband Andrea਍otti — quietly in Switzerland. Ten years after that life-changing decision, Hepburn became an ambassador for UNICEF, the same organization that had helped her during the war. She pursued her life&aposs work until her death in 1993.

Hepburn was willing to do more than smile sweetly in front of cameras to help people suffering across the world.

"UNICEF expected that Audrey Hepburn would be a pretty princess for them at galas," Dotti said, according to the book&aposs press release. "What they really got was a badass soldier."

Hepburn went on multiple trips to dangerous areas across the globe, facing bombs and bullets. She witnessed "hell on earth" in Somalia, according to the press release. В Warrior, Matzen also delves into Hepburn&aposs final years.

RELATED VIDEO: Inside the Secret Life of Audrey Hepburn—Her Childhood, Style, & Path to True Love

"Like Dutch Girl, Воин tells the story of an unexpected Audrey. So many people have said to me, &aposOh, I love Audrey,&apos without being able to put into words exactly why," Matzen explains via email. & quotВоин provides some answers because this is a down-to-earth, funny and fearless Audrey Hepburn, this too-thin waif of a woman charging into war zones at age 60 and beyond, standing in front of cameras with starving children and mothers not to publicize herself, but to bring the world&aposs attention to life-and-death situations."

After intensive research and interviews with the people who loved her best, including Dotti, Matzen&aposs view of the beautiful icon was forever changed.

"I went into these books neutral about Audrey Hepburn and now I can say without hesitation, I love this woman," says Matzen. & quotВоин is the story of a genuine hero who signed on to UNICEF and then drove herself mercilessly for the cause.


Audrey: A real-life British lady

Link copied

Audrey Hepburn with Rex Harrison in My Fair Lady

Когда вы подпишетесь, мы будем использовать предоставленную вами информацию для отправки вам этих информационных бюллетеней. Иногда они будут включать рекомендации по другим связанным информационным бюллетеням или услугам, которые мы предлагаем. В нашем Уведомлении о конфиденциальности подробно рассказывается о том, как мы используем ваши данные и о ваших правах. Вы можете отписаться в любое время.

We all have our favourite memory of Audrey Hepburn: larking around the Trevi Fountain with Gregory Peck in Roman Holiday, mangling the English language in My Fair Lady or singing in the car alongside Humphrey Bogart in Sabrina.

Few people, however, would associate the silver screen legend with the unprepossessing village of Elham in Kent. Yet this secluded English community, nine miles south of Canterbury, had a formative role in Hepburn&rsquos early life as her first home in the United Kingdom.

Born in Brussels in 1929, the daughter of Joseph Anthony Hepburn-Ruston, an English banker, and his Dutch-born wife, Baroness Ella van Heemstra, she moved from Brussels to Elham in 1935 after her parents divorced.

Audrey and her mother, who knew Elham well from previous visits, lived there on and off until just before the Second World War, occasionally with the Baroness&rsquos two sons from a previous marriage.

Audrey survived the Nazis. only to discover her father was a collaborator

It was the residents of Elham who bore witness to the future Holly Golightly&rsquos debut stage performance in the village Brownie pack&rsquos version of Humpty Dumpty.

Then called Audrey Kathleen Ruston, she lived in Orchard Cottage in Duck Street, Elham.

Audrey attended a private school a few feet away in The Square, run by the Rigden sisters. Norah Rigden was trained to teach music and English, and became an important part of the young girl&rsquos life, helping her to form her soon-to-be-famous English speaking voice.

She had a carefree childhood in Elham, playing with village children in a nearby old brick factory and the surrounding countryside. Locals remember a &ldquocute young lady with a wonderful smile&rdquo, and that she was known to everyone as &ldquolittle Audrey&rdquo.

Peggy Phillips, who has always lived in Elham, fondly recalls Audrey and visiting her cottage for teas in the garden. &ldquoOur gardens were next to each other and she was always calling my name.&rdquo Peggy said. &ldquoShe was constantly asking questions and seemed fairly lonely, especially during the long school holidays.&rdquo

Audrey with her father Joseph Hepburn-Ruston, who joined fascists in London

Peggy and Audrey &ldquostarred&rdquo together in a production by Elham 1st Brownies, staged for the village fete in 1936, Humpty Dumpty was performed behind Saint Mary&rsquos Church with the two girls as King&rsquos Men. Peggy was a corporal and Audrey an ordinary soldier. This may have been the first production in which Audrey took part.

In a portrait of Audrey thought to have been taken while in Kent, she is shown as a happy smiling child already developing the &ldquoelfin look&rdquo that would prove so endearing in her many Hollywood films.

On her 11th birthday on May 4, 1940, Audrey was taken to Shoreham Airport, near Brighton, and this time she was successfully reunited with her mother in Holland, then a neutral country. She was convinced that the Netherlands would be safer than Britain, a fallacy shared by many other Dutch people. Germany invaded on May 10, and Holland fell within a week.

Life for Audrey&rsquos family in the Arnhem Oosterbeek area, like in the rest of the country, was rough and Audrey endured the cruelty and consequences of wartime food shortages, which culminated in the Hongerwinter (&ldquohunger winter&rdquo) in 1944, a famine that affected 4.5million people and killed an estimated 18,000.

Holland was liberated on May 5, 1945. An attempt to drive out the Germans in September 1944 (Operation Market Garden, which involved an allied airborne invasion at Arnhem) ended disastrously.

Audrey suffered under the Nazis, yet ironically, her parents were members of the British Union of Fascists from the mid-1930s, with her father continuing to support the enemy through the war.

After Hepburn-Ruston divorced, he moved to London and became a supporter of Dr Arthur Tester, who told everyone he was a right-hand man to the British Union of Fascists leader Sir Oswald Mosley. It is thought John Buchan&rsquos book The 39 Steps was based on him.

Dr Tester and Hepburn-Ruston also had close connections with William Joyce, Mosley&rsquos deputy. Joyce had been teaching English at the Port Regis private school in Kent before leaving the country and was heard on German radio as Lord Haw-Haw soon after war began.

Hepburn-Ruston appears to have been regarded well enough by the Nazis to be invited, with Mosley, to dine with Hitler in Munich. Audrey saw her father intermittently while she lived in Kent, and it is said he sometimes took her from Elham to the airport for her visits to Holland.

He was arrested for his treachery soon after her final departure from Kent. He spent the rest of the war interned on the Isle of Man. After his release he moved to Ireland and remarried in 1950 to Fidelma Walshe, a Dubliner 30 years younger.

In the early 1960s, the actor Mel Ferrer, Audrey&rsquos first husband, traced Hepburn-Ruston to a small cul de sac in Ballsbridge, Dublin.

This was news to Audrey, whose mother had told her he had died several years before. She took several months to write to him but finally a meeting was arranged, in August 1964, in the foyer of Dublin&rsquos Shelbourne Hotel.

It was 20 years since she had last seen him. They met twice more in Ireland and a few times in Switzerland, but Hepburn-Ruston was &ldquoan emotionally disconnected man&rdquo according to Ferrer.

Some months before her father&rsquos death, Audrey visited Dublin for the last time. Left alone with her new partner, Dutch actor Robert Wolders, Hepburn-Ruston conveyed his love for Audrey. It was the first time he had told anyone this in his lifetime.

Hepburn-Ruston died in 1980, following his daughter&rsquos stardom from afar for most of his later life. The pair exchanged warm letters usually starting &ldquoDearest Daddy&rdquo, and ending with &ldquoAudrey&rdquo or &ldquoMP&rdquo for &ldquomonkey puzzle&rdquo, a childhood name given by her father.


The untold story of Audrey Hepburn: Hollywood actress whose parents flirted with Hitler

Link copied

Ella and Audrey take a stroll in London (Image: Dotti Collection)

Когда вы подпишетесь, мы будем использовать предоставленную вами информацию для отправки вам этих информационных бюллетеней. Иногда они будут включать рекомендации по другим связанным информационным бюллетеням или услугам, которые мы предлагаем. В нашем Уведомлении о конфиденциальности подробно рассказывается о том, как мы используем ваши данные и о ваших правах. Вы можете отписаться в любое время.

Audrey Kathleen van Heemstra Ruston, future shining Hollywood star, entered the world under a different kind of star, a dark one, on May 4, 1929. Her mother, Ella, Baroness van Heemstra, was a strong-willed, plain-speaking, high-spirited colt of a woman who at age twenty-eight still felt the need to sow wild oats, despite the fact she was now the mother of three, counting sons Alexander and Ian from her first marriage.

Related articles

In Ella&rsquos veins&mdashin the veins of all the van Heemstras &mdash raced Frisian blood. Frisia, known as Friesland to the Dutch, is a unique province in the far north of the Netherlands.

Even today many Frisians bristle at being referred to as Dutch at all&mdashthey&rsquore too unique and independent for such a common classification.

That Audrey Hepburn should one day become an accomplished personage known around the world isn&rsquot surprising considering her bloodlines among Frisian nobility.

By 1900 van Heemstra had become a family name of national honour in Holland.

The path to wealth for Dutchmen cut through the East Indies, but Aarnoud Jan Anne Aleid &mdash or A.J.A.A., Baron van Heemstra &mdash went his own way and obtained a doctorate of law in 1896, the same year he married Elbrig Willem-ina Henriette, Baroness van Asbeck.

Aarnoud set up practice as a prosecuting attorney and then became a judge in the prosperous city of Arnhem on the Rhine, capital of the province of Gelderland, forty miles west of the German border.

Audrey's flakey father Joseph Ruston (Image: Dotti Collection)

As he pursued his practice, the Baroness van Asbeck produced babies&mdashWilhelmina Cornelia (1897), Geraldine Caroline (1898), Ella (1900), Marianne Jacqueline (1903), Willem Hendrik (1907), and Arnoudina Johanna (1911).

By now the father of six had become burgemeester , or mayor, of Arnhem, a position he held for ten years until 1920.

The family lived in a beautiful villa beside the Lauwersgracht, a lake that was all that remained of a moat that once encircled the ancient walled city of Arnhem.

The van Heemstra home was one of three in the &ldquoPaad-je van Bleckmann,&rdquo villas owned by a wealthy local family named Bleckmann.

Another of these villas, known as de Nijenburgh, was occupied by Cornelia, Countess van Limburg Stirum.

The baron&rsquos daughter Wilhelmina married the countess&rsquos nephew, Otto Ernst Gelder, Count van Limburg Stirum, in 1918, meaning that the van Heemstra family presence was both strong and close in Arnhem Centraal, overlooking the Rhine.

In another twenty-six years these three grand villas of the van Heemstra and van Limburg Stirum families would be soaked in blood and destroyed in the most romanticised battle of the Second World War.

Audrey aged 15 in February 1944 (Image: Dotti Collection)

Under Burgemeester van Heemstra&rsquos direction, Arnhem prospered.

The land development association Nederlandsche Heidemaatschappij chose the city for its headquarters, the soon-to-be-famous Openlucht Museum and Burgers&rsquo Zoo were established, and affordable housing became prevalent.

In March 1920, Aarnoud gave his daughter Ella&rsquos hand in marriage to Hendrik Gustaaf Adolf Quarles van Ufford of Oosterbeek, the next town over.

Hendrik was a former horse cavalryman and now an oil executive assigned to the Dutch East Indies.

After the nuptials the couple set sail for the Far East to begin a new life together.

Later that same year Burgemeester van Heemstra, who was something of a penny-pincher, suddenly relinquished his office in a squabble with the city over money.

He stated that &ldquothe meager salary does not allow me to continue to do my job properly.&rdquo

Audrey returns to Velp for a 25 April 1946 dance recital to raise money for the Red Cross (Image: Dotti Collection)

He returned to law but not for long.

The Netherlands&rsquo Queen Wilhelmina of the House of Oranje appointed Aarnoud to be governor of the Dutch territory of Suriname on the northeast coast of South America, so the baron, baroness, and three of the van Heemstra children set sail for what would become a tumultuous eight years in the far-flung Suriname capital, Paramaribo.

Aarnoud was a charismatic aristocrat.

Ella described her father as &ldquoabout the most handsome man I ever saw. They say he is brilliantly clever. He forms his witty remarks in a French way. On Sundays he looks subdued but bubbling over with mischief. His teeth look very white behind a small black moustache.&rdquo

The new governor of Suriname had spent his life among northern Europeans and now had to deal with a South American melting pot that included native Indians and escaped slaves, called Maroons, who had formed their own independent villages in the abundant rain forests of the interior.

Audrey in 1943 (Image: Dotti Collection)

Administering this wild area meant keeping bauxite mines producing aluminium and also ensuring the stability of rice and banana crops, and all three required lots of muscle from either free men or indentured servants.

Prior governors had been figureheads, but not Governor van Heemstra, who undertook several expeditions deep into the interior &mdash places where white Europeans rarely were seen.

He took an active interest because the baron was a visionary who saw the economic potential of Suriname.

He pushed hard for financial independence at the expense of a Netherlands government that he correctly labelled as disinterested in this &ldquounimportant&rdquo piece of real estate &mdash the real money was to be made in thriving Dutch East Indies enterprises that produced coffee, tea, cacao, tobacco, and rubber.

Governor van Heemstra remained a progressive who worked tirelessly on behalf of his colony.

His work ethic would be seen a generation later in his young granddaughter.

In 1922, van Heemstra welcomed the Aluminium Company of America, better known as Alcoa, into the Moengo forest to mine bauxite.

But the honeymoon between the governor and Alcoa was short-lived: He realised almost at once that danger lurked in this US company monopolising Suriname resources.

His worries during these years weren&rsquot just political.

His wife&rsquos health was in decline, and then he learned that his third daughter on the other side of the world, Ella, had decided to divorce her husband of five years, Hendrik Quarles van Ufford, after producing two sons.

Related articles

Ella had become at age twenty-five a handsome and opinionated young woman with strong drives who took one look at life in primitive Suriname, said no thank you, and set sail on a return voyage back across the world to the Dutch East Indies with sons Alex and Ian in tow.

Aarnoud waved good-bye while continuing to battle the mother country at every turn, holding the Americans at bay with one arm and the Germans with the other.

When he tried to increase taxes on Alcoa for its bauxite exports, the Dutch government said no, while also placing Shell Oil on the shoulders of the governor as a new worry.

That was it. Van Heemstra resigned and returned to Arnhem&rsquos neighbour, the resort village of Oosterbeek, with wife and family.

Meanwhile, Ella had been drawn back to the Dutch East Indies by an intriguing thirty-four-year-old English ne&rsquoer-do-well named Joseph Ruston, a married man whom she had met and couldn&rsquot get out of her mind.

When she showed up once more in the East Indies following the visit to Suriname, Ruston divorced his wife, and Joseph and Ella were married in September 1926.

Ruston had been born in Bohemia in 1889 of an English father and German mother.

He may have casually mentioned to Baroness Ella that he was descended from the third husband of Mary, Queen of Scots.

That English noble was James Hepburn, Earl of Bothwell.

Ella loved the idea of being connected to British nobility and insisted that he adopt the name Joseph Hepburn-Ruston, which she would then use as well to become Ella, Baroness van Heemstra Hepburn-Ruston.

He agreed to such use, but never in writing.

Ruston was Bohemian in more ways than one.

He had come from money but didn&rsquot seem to have any, which might have given Ella a glimpse of their life ahead.

From the Dutch East Indies the couple began a years-long global odyssey that featured Ruston&rsquos disdain for holding a steady position and then his eventual realisation that the van Heemstras of Frisia were not weighed down by large bank accounts and treasure chests of family jewels.

В тренде

In fact, the only gold to be found anywhere around a van Heemstra gleamed on the impressive family coat of arms.

Otherwise, they would be called upper middle class, and that didn&rsquot suit Ruston at all.

Eventually, Ruston began a position with tin merchants Maclaine, Watson and Company, working first in London and then in Brussels.

It was here that their only child together, Audrey &mdash known to her family as Adriaantje &mdash was born in spring 1929.

The first crisis faced by mother and new daughter occurred at day twenty-one, when whooping cough stopped the baby&rsquos heart.

Ella&rsquos response was classically her : an avid Christian Scientist, she didn&rsquot bother calling a doctor.

The leader of the British Union of Fascists Oswald Mosley during a propaganda march in London (Image: Getty)

Instead, she held her daughter upside down like a newborn and began spanking her.

Somehow it worked, and Adriaantje gasped for breath and began screaming.

The episode would be prophetic of Ella&rsquos power over her daughter from this instant until Audrey drew her last breath sixty-three years later.

With Ruston aloof and Ella a typically forceful Frisian in the mould of her opinionated and outgoing father, Adriaantje couldn&rsquot help but grow up Dutch in key ways.

The Ruston family &mdash Joseph, Ella, Alex, Ian, and Adriaantje &mdash were always on the move between Brussels, London (Joseph&rsquos adopted home), and Arnhem.

Lack of funds made Joseph Ruston unhappy, and he and Ella squabbled constantly.

Little Adriaantje displayed liveliness only around her brothers.

Otherwise, she was shy, sensitive, and terribly quiet.

She didn&rsquot like it when either parent travelled because it disrupted her comfort zone, which their home in Brussels represented.

Her father seemed to her to be a lot of fun.

He liked to be out of doors and taught her all about horses and how to ride.

During this period, Joseph and Ella spent increasing amounts of time in London, where both fell under the influence of Sir Oswald Mosley, the former government minister and now head of the British Union of Fascists, the BUF.

Hitler was all the rage in Germany for bringing back the failed German economy &mdash Germany bolted to the economic forefront in a world gripped by depression from the crash of 1929. With Germany&rsquos rebirth came a surge in nationalism fuelled by Hitler&rsquos cries of Aryan supremacy and hatred of anyone not &ldquopure German.&rdquo

Audrey's parents shook hands with Hitler (Image: Getty)

Hitler saw the potential of the fascist way of life taking hold in England he frankly admired and respected the British for their history and global empire.

With his usual cunning the Führer encouraged Mosley, his ideology resonating with many in the British upper classes whose wealth had been hacked away by the economic turmoil of the decade.

Rallies in Hyde Park drew crushing crowds in the thousands to see Mosley, clad in trademark black, deliver speeches about the potential of National Socialism to lead England out of the dark.

He had long used the Great War as the dividing line that separated the overly polite &ldquopre-war&rdquo politician from his brash &ldquopost-war&rdquo broth ers.

Now, Mosley railed against the use of cheap foreign labor and its crippling effect on the British economy, and he dared speak the name of the greatest threat of all: &ldquoIt is the force which is served by the Conservative party, the Liberal party, and the Socialist party alike,&rdquo he said, &ldquothe force that has dominated Britain ever since the war. the force of international Jewish finance!&rdquo

Masses desperate for an answer to their economic suffering honoured Mosley, the man in black, with the straight-armed Nazi salute.

Among them were the daughters of Lord Redesdale (David Freeman-Mitford) and Lady Redesdale (Sydney Bowles).

Most of the six Mitford girls of Swinbrook House northwest of London became lipstick Nazis, which was quite in vogue for the social set in 1934 and 1935.

Tagging along was their society pal known some-what disdainfully as &ldquoHeemstra.&rdquo

The most glamorous Mitford sister, Diana, took the equally glamorous Mosley as a lover and then married him.

The youngest Mitford, rebellious teenager Unity, headed for Munich and began stalking the Führer himself.

Joseph and Ella were in deep with the Mitfords and enthralled with Mosley, then with Hitler, and especially with the concept of Nazism.

Dutch Girl: Audrey Hepburn and World War II (Mirror Books) (Image: Mirror Books)

Ella, from her perspective as a continental baroness living in Belgium, penned a short essay on the joys of Nazism for the BUF newspaper, The Blackshirt .

Mosley was so appreciative that he invited Ella and her husband on a BUF junket to observe the Führer and tour Germany.

Ella was over the moon to meet Hitler and witness a Germany reborn, not only the military formations and the swastikas but the amazing autobahns and thriving factories. But as Ella would learn a little later, Joseph&rsquos trip to Germany with the BUF was more than a sightseeing tour.

It was a means to an end&mdasha stepping-stone.

Soon after Joseph and Ella had gathered up their children in Oosterbeek and returned to Brussels, Joseph walked out on his family to the horror of both mother and daughter.

One story had Ella walking in on Joseph in bed with the nanny another had the baron ordering Ruston out of the family and threatening prosecution for draining bank accounts still a third had Queen Wilhelmina urging her friend the baron to shut up Ella because a Dutch baroness had no business being mixed up in Nazi shenanigans.

Whatever happened, there seemed to have been a scene &mdash something shocking that broke up the family for good.

&bull Adapted by Paul Donnelley from Dutch Girl by Robert Matzen (Mirror Books, £20).


Смотреть видео: Моя прекрасная леди 1964 Full HD 1080p. Драма, мелодрама. Одри Хепберн (May 2022).


Комментарии:

  1. Targ

    Замечательная тема

  2. Kyner

    Пойду ссылку на друга в ICQ :)

  3. Westby

    Эта великолепная фраза нужна как раз кстати

  4. Kyrell

    Быстрый ответ, признак быстрого остроумия;)

  5. Hakeem

    Это - бессмысленно.



Напишите сообщение