Подкасты

Я пою Деву: Жанну д'Арк в мюзиклах и опере

Я пою Деву: Жанну д'Арк в мюзиклах и опере


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Мюррей Дам

Как историки, многого можно добиться, слушая и просматривая постановки средневековой музыки и оперы - не обязательно для того, чтобы увидеть, что в этих постановках правильно, а что нет (последних часто бывает очень много), а вместо этого для того, чтобы исследовать, как средневековый мир вдохновил творческие умы на создание драматических и музыкальных звуковых миров из историй и персонажей из разнообразной истории средневековья. В некоторых случаях (например, в саундтреках к фильмам) этот звуковой мир может быть «в самый раз» для персонажей и историй, поскольку они нам нравятся. В других случаях музыка может не отражать все нюансы конкретного характера или ситуации, которые у нас есть, или, в худшем случае, она может быть «совершенно неправильной» для наших ушей. Многие средневековые фигуры и периоды рассматриваются в мюзиклах и опере, и эти произведения предлагают различные взгляды на подходы, репутацию и восприятие средневековой истории - сегодня мы собираемся взглянуть на Жанну д'Арк.

При просмотре средневековых фильмов (как я обычно это делаю) не требуется много времени, чтобы найти фильмы, изображающие Жанну д'Арк (Jeanne d’Arc по-французски). С момента зарождения киноиндустрии в 1898 году до сегодняшнего дня было снято более 30 фильмов о Деве Орлеана (в 2019 году фильм Бруно Дюмона Жанна д'Арк Премьера в Каннах). Некоторые из этих фильмов Джоан очень высоко ценятся (например, фильм Карла Теодора Дрейера Страсть Жанны д'Арк (1928) и сами вдохновили другие творческие умы. В одной из своих многочисленных шляп я также являюсь историком оперы и, помимо замечательного диапазона фильмов, в которых исследуется история Жанны д'Арк, она также стала героем замечательной серии музыкальных произведений, и для еще более длительный период времени, начиная с 1789 года.

Мир оперы широко и разнообразно использовал «Орлеанскую деву» за последние 230 лет, и есть очень интересные связи между операми Жанны д'Арк и миром в целом; о связях, о которых стоит поговорить, поскольку эти оперы не входят в топ списков работ оперных трупп. Более того, Жанна д'Арк оставалась вдохновляющей историей на протяжении всего этого периода, когда произошли драматические изменения в музыкальном вкусе и структуре - от классики к романтике и к музыке 20-го века. В большинстве случаев истории, вдохновлявшие композиторов в классический период, теряли популярность в эпоху романтизма и в 20-м веке (верно и обратное - истории, которые должны были вдохновлять романтиков, в более ранние периоды считались нежелательными). Тем не менее, Жанна д'Арк выходит за рамки таких шаблонов, и она продолжала вдохновлять композиторов каждого периода, как она продолжает это делать. Это само по себе замечательно.

Пожалуй, самая известная опера Жанны д'Арк - это опера Джузеппе Верди. Джованна Д’Арко с 1845 года. Если вы не слышали или не слышали об этой работе, то многие другие, которые мы рассмотрим здесь, станут для вас сюрпризом. Мы собираемся изучить несколько произведений оперы и музыкального театра, посвященных Жанне, и то, что они предлагают для медиевистов. По предоставленным ссылкам вы увидите и услышите, как мысли и поступки Джоан вдохновляли композиторов с точки зрения мелодии, а также оркестровой фактуры и цвета, чтобы они рассказывали аспекты истории Джоан на протяжении большого промежутка времени (1832–2017). Также интересно, когда рассказ, изображенный на сцене, изменяет то, что мы знаем о реальной истории, хотя оперы и мюзиклы связаны с исторической точностью гораздо меньше, чем фильм.

Миры кино и оперы также пересекаются, поскольку оба они часто адаптируют другой жанр, который особенно часто использует Жанну д'Арк в качестве своего предмета, а именно мир разговорного театра. От Шекспира и через Шиллера, Джорджа Бернарда Шоу и других, Жанна д'Арк представила театр устного слова множеством великих произведений (большинство из которых пришло из исходных материалов от самой Жанны, ее писем и стенограммы ее судебного процесса 1431 года). Однако, прежде чем мы зайдем слишком далеко, я подумал, что дам вам быстрое освежение «Жанны д'Арк», на случай, если оно вам понадобится.

История Жанны

Жанна д'Арк, дева Орлеанской, родилась в Домреми примерно в 1412 году. Мы на удивление хорошо осведомлены о биографии Жанны, поскольку она включила ее в свои показания на суде. Стенограмма ее судебного процесса сохранилась вместе с несколькими другими источниками. Примерно с 13 лет Жанна утверждала, что ей были видения Архангела Михаила, Святой Маргариты и Святой Екатерины, и все они убеждали ее помочь будущему королю, дофину Карлу VII, и изгнать англичан из Франции. В конце концов, Дофин и Суд приветствовали ее как чудесную фигуру, которая воодушевила моральный дух французов в тяжелые для французских войск времена во время Столетней войны.

Жанна помогла снять осаду Орлеана в 1429 году, вдохновляя и руководя войсками; осада была снята только через девять дней после ее прибытия. Она участвовала в тактических дискуссиях, и ее успехи закрепили ее военную репутацию. Ясно, что она вдохновила армию (и народ Орлеана) на великие подвиги, хотя ее военное мастерство обсуждается (почти ни одна из атак, которые она предложила, не была успешной или не соответствовала плану). Она вдохновила еще на несколько кампаний, включая победы в долине Луары, кульминацией которых стало возвращение Реймса, где она, как она и обещала, короновала Карла королем.

Жанна была захвачена бургундскими войсками при осаде Компьеня в 1430 году, которые затем передали ее своим английским союзникам. Она была предана суду в Руане (главный английский город во Франции) англичанами в начале 1431 года. Там она столкнулась с целым рядом обвинений, включая одевание как мужчина, что она сделала в качестве меры предосторожности, когда пересекала вражескую территорию, чтобы присоединиться к французам. армия. Именно это нарушение библейского закона привело к ее осуждению. Она была признана виновной и сожжена на костре 30 мая 1431 года в возрасте 19 лет. Повторный суд был проведен по указанию Папы, и в 1456 году она была признана невиновной и объявлена ​​мученицей. Она стала героиней Франции и символом духа Франции, особенно для Католической лиги, а затем и для Наполеона Бонапарта. Беатифицированная в 1909 году, она стала святой в 1920 году.

Последние работы

Количество опер, написанных о Жанне д'Арк, удивительно велико: около 25 отдельных произведений, начиная с 1789 года и продолжаясь до сегодняшнего дня (музыкальный фильм Бруно Дюмона 2017 года Жаннетт: Детство Жанны д'Арк (фильм 2019 года является его продолжением, хотя сам по себе не мюзикл). Этот фильм 2017 года был оценен в Каннах как причудливый мюзикл, который никому не понравится. Примечательно, что Жанна в этом фильме остается ребенком (поскольку было запланировано несколько сиквелов, не было необходимости доживать Джоан до взрослого возраста). Использование ребенка для отражения Джоан (которая умерла только в 19 лет) создает постоянные проблемы, поскольку большинство актрис, которые изображают ее на сцене и в кино, значительно старше (и, конечно, все певцы, играющие роль Джоан, старше). Отто Премингер выбрал Джин Себерг в качестве своей Жанны в 1957 году (из 18 000 протестированных актрис), потому что она была ровесницей самой Жанны.

В 2017 году также был показан мюзикл о Жанне д'Арк, сочиненный Дэвидом Бирном (известным из Talking Heads): Жанна д'Арк: В огонь. Это, по-видимому, собирались назвать Святая Жанна но это название пьесы Джорджа Бернарда Шоу 1923 года (и фильма Премингера), которая недавно пережила несколько громких возрождений. Мюзикл Бирна получил плохие отзывы (в отличие от его мюзикла Имельды Маркос несколькими годами ранее) и быстро свернулся, но отрывки можно найти на Youtube. Интересно, что здесь Жанна - гораздо более мужественная фигура, одетая в черное и с частично выбритой головой - одним из увлекательных аспектов изображения Жанны на сцене и экране было то, как изобразить ее вдохновение для окружающих (большинство из них выбрали эфирное) небесная красота). Другой проблемный аспект Джоан - это то, как изобразить ее видения, не заходя слишком далеко в царство психоза или изображая в противном случае расстроенного персонажа (более чем в одном обзоре использовался термин «сумасшедшая», которого не мог захотеть ни один создатель). Стрижка Жанны д'Арк - еще одна (удивительная) часть ее наследия, возможно, ведущая к «бобу» в 1909 году, и, в разное время, «мальчишеская» короткая прическа была связана с Жанной и аспектами ее (предполагаемого) восстания против мужской авторитет (конечно, короткая стрижка была частью ее обвинения).

Еще один мюзикл Жанны д'Арк на французском языке - Жанна ле Пусель написана в 1997 году канадцем Винсентом де Турдонне - также частично его можно найти на Youtube. Жанна д'Арк также вдохновила многих композиторов популярной музыки и лириков, и вы можете сочинить о ней целый ряд исполнителей, от Леонарда Коэна до Мадонны. Некоторые из них на самом деле довольно запоминающиеся, а тексты проницательны, но я отвлекся.

Композиторы, написавшие оперы о Жанне д'Арк, включают Крейцера (1790), Карафа (1821), Николини (1825), Ваккаи (1827) и Пачини (1830), Уильяма Балфа (1837), Дюпре (1865) и многих других. Большинство этих произведений не были записаны частично или полностью. Даже в записях английской труппы Opera Rara, специализирующейся на менее известных операх начала 19 века, не было записано никаких арий или ансамблей из опер Жанны д'Арк.

Верди

Самая «известная» опера Жанны д'Арк, произведение Джузеппе Верди 1845 года. Джованна Д’Арко, до сих пор томится в недрах относительно неизвестного и неизведанного Верди. Это была седьмая опера Верди, и в 2013 году во время празднования 200-летия со дня рождения Верди было представлено несколько постановок. У работы также была запись 2014 года с русским сопрано Анной Нетребко в роли героини. Одна из возможных причин того, что опера Верди не стала более популярной, - это серьезно измененная версия ее истории, которую она дает, где она умирает на сцене, получив ранение в бою, а не сожженная на костре после англо-бургундского процесса. Этот элемент был унаследован от первоисточника оперы; Пьеса Фридриха фон Шиллера 1801 года «Юнгфрау фон Орлеан» - одна из его самых популярных пьес XIX века. Либреттист Верди, Темистокле Солера, утверждал, что опера была полностью оригинальной, но его утверждение, похоже, было менее чем честным. Некоторые критики считают музыку Джованны неровной и не показывающей Верди в лучшем виде. Тем не менее, музыка, которую Верди использует для этой финальной сцены, является одной из самых сильных в опере.

Верди, кажется, относительно высоко оценил работу и был вдохновлен голосами, которые слышит Джоан (хотя они оба ангельские (побуждающие Джоан избегать мирских желаний и искать награду в Царстве Небесном) и демонические (побуждающие ее искать удовольствий плоть)). Эти голоса исполняет хор, хотя другие персонажи на сцене их не слышат. Это само по себе необычное отношение к Жанне - обычно ее чистота и невиновность предполагаются даже тогда, когда ее преследуют. Бартоломео Мерелли, импресарио театра Ла Скала, где состоялась премьера Джованны Д’Арко, настолько обидел Верди, что он не ставил в театре еще одну оперу 36 лет.

Опера Верди записывалась несколько раз, но до 1989 года не снималась (сейчас есть несколько вариантов). Первый снятый спектакль с сопрано Сьюзан Данн в роли Джованны в главной роли был поставлен известным кинорежиссером Вернером Херцогом в Театро Комунале в Болонье. Один рецензент увидел в Джоан нить, характерную для многих других фильмов Герцога (и, возможно, причину, по которой он хотел в частности поставить оперу Верди), - характер персонажа, который берет на себя гигантские духовные задачи (например, Агирре или Фицкаральдо). Однако Герцог был не первым режиссером, вдохновленным операми Жанны д'Арк. Оперная певица Джеральдин Фаррар не пела роль Джоан, но ее образ Кармен вдохновил Сесила Б. Демилля на роль Кармен в 1915 году и на роль его Жанны в следующем году в Жанна женщина (в промежутках между ними она сняла еще два фильма для Демилль) - короткие прически фанатов Фаррара, «Джерри-хлопушки», возможно, тоже сыграли свою роль.

В 1953 году Роберто Росселлини поставил сценическую версию оратории Артура Онеггера 1938 года. Жанна д'Арк о Буше (Жанна д'Арк на коне) в итальянском переводе в оперном театре Сан-Карло в Неаполе с его женой Ингрид Бергман в роли Жанны. Она уже была Джоан в фильме Виктора Флемминга 1948 года. Спектакль имел огромный успех и переехал в Ла Скала, затем (на французском языке) в Парижскую оперу. Спектакли в Неаполе были сняты и выпущены как фильм. Джованна Д’Арко аль Рого в 1954 году. Саундтрек также был выпущен на LP.

К сожалению, фильм не имел успеха, а французские спектакли, которые также были сняты, так и не были выпущены. И прежде чем вы скажете: «Я не знала, что Ингрид Бергман умеет петь», роль Джоан в творчестве Онеггер - это устная роль, и все пение происходит вокруг нее, когда она горит на костре (см. Ниже).

Интересно, что постановка Верди Джованна Д’Арко с Анной Нетребко в Ла Скала в 2014/5, похоже, вдохновил его Жанн Д'Арк. В постановке Джоан большую часть времени проводит на погребальном костре, в то время как другое действие ее жизни происходит (вспоминается?) Вокруг нее. Она не привязана к своему столбу повсюду, но может бродить по платформе своего костра и иногда слезать с него. Таким образом, опера является воспоминанием, и постановка его на карту пытается смягчить «ошибку» Верди (и Шиллера), заставившую Джоан умереть на поле битвы.

Чайковский

В 1870-х годах французский оперный композитор Шарль Гуно поставил музыку для новой пьесы Жанны д'Арк Жюля Барбье, более известного как оперный либреттист (он поставил Гуно либретти для Фауста и Ромео и Джульетты, а затем и для пьесы Жака Оффенбаха. Les Contes d’Hoffmann). Пьеса Барбье «Жанна д'Арк» стала основой еще одной оперной адаптации - четырехактного. Орлеанская дева (Дева Орлеана) Петра Ильича Чайковского, написанного в 1878-1879 гг., премьера которого состоялась в 1881 г.

Опера Чайковского также использовала русский перевод пьесы Шиллера в качестве одного из источников и была наиболее близким подходом Чайковского к французской Гранд-опере. Орлеанская дева была опера, к которой Чайковский обратился после Евгений Онегин, его величайший оперный успех. Жанр «Гранд-оперы» обычно помещал интимную историю на фоне обширной исторической картины, и история Жанны во время Столетней войны идеально соответствовала этому требованию. Произведение - вторая по величине опера Чайковского, но Дева Орлеана томится в менее исполненных произведениях его оперного спектакля. Однако мы слышим в первом акте прощания Жанны с холмами и полями ее юности, глубину чувств, которые Чайковский приписывал ей и пытался передать.

Россини

Одна из величайших загадок оперы заключается в том, почему Джоакино Россини перестал сочинять оперы после Гийом Телль (Вильгельм Телль) в 1829 году. Он прожил еще 39 лет, но так и не сочинил ни одной оперы. Вильгельму Теллю также иногда приписывают титул первой Гранд-оперы, жанра, который стал доминировать во французской опере до конца века. Единственный проект, который мог бы соблазнить Россини уйти из оперной карьеры, - это, кажется, Жанна д'Арк. Один из Россини Péchés de vieillesse (Грехи старости) - это кантата (Россини называет ее «Великой сценой») Джованна Д’Аркo написана для контральто и фортепиано в 1832 году.

Он был «специально написан для» / посвящен Олимпи Пелисье, модели и куртизанке французского художника, с которой Россини познакомился в 1832 году. Она станет его второй женой в 1846 году, хотя, когда они встретились, Россини уже расстался со своей первой женой, сопрано. Изабелла Колбран и Олимп ухаживали за ним во время нескольких болезней, а затем управляли его бизнесом. Колбран, одно из величайших сопрано своего времени, вдохновила многих величайших героинь Россини, включая Дездемону, Армиду, Эрмиону, Елену и Семирамиду, и поэтому, возможно, поиск Россини и посвящение ей еще одной сильной героини можно понять. Возможно, в этом было что-то от вдохновения, которое сама Олимпия дала в посвящении работы о Жанне. Она была куртизанкой и имела любовника и натурщицу для Эмиля Верне (наиболее известна как его Юдифь в Юдифь и Олоферн (1830)) и Альфред д’Орсе. Итальянский оперный композитор Винченцо Беллини также стал любовником, как и писатели Эжен Сю и Оноре де Бальзак, которые были глубоко очарованы ее красотой, пока она не отвергла его.

Кантата представляет собой две арии, которым предшествует речитатив. В первой Джоан размышляет о своей семье и своей миссии, прежде чем спеть арию своей матери. Во втором речитативе мысли Жанны обращаются к войне, и они превращаются в (контрастирующую) вторую арию и ее кабалетту. Интересно отметить, насколько эти различные музыкальные взгляды на Жанну д'Арк отличаются от того, когда они были написаны - глубина чувств, переданная в Россини (может) показаться легковесной по сравнению с Верди и Чайковским (по крайней мере, для моего уха) и подход Онеггера позже, использующий устную Джоан, приобретает совершенно иное ощущение. Однако все эти подходы были вдохновлены запутанностью истории Жанны.

Автор текста Россини остается анонимным, и мы не знаем дату его премьеры. Вероятно, она была исполнена вскоре после ее сочинения, хотя мы знаем, что Россини сам аккомпанировал ее исполнению на фортепиано в 1859 году в своем доме в Париже. Возможно, Россини хотел вернуться на оперную сцену с оперой о Жанне д'Арк. Однако присланные ему либретти, а их могло быть целых три, его не удовлетворили, и опера не состоялась. Если Россини когда-либо и думал о возвращении на сцену, то это была одна Джованна д’Арко, и вся страсть и драма, связанные с этой историей, искушали его. Его интерес, возможно, даже пробудила опера Верди - Россини в то время жил в Милане, и работа Верди (премьера которой состоялась в феврале 1845 года и имела 17 спектаклей), возможно, зажгла непрекращающийся интерес Россини. Возможно, он думал, что поступил бы иначе (или, возможно, отдавал должное этому вопросу). Верди даже посетил Россини в Париже, где они вновь обосновались в 1855 году, устраивая легендарные музыкальные вечера и, возможно, слышали выступление 1859 года в сопровождении самого Россини.

Голоса света

Прежде чем мы перейдем к следующей театральной обработке Жанны д'Арк, нам нужно очень кратко поразмышлять над тем, что многие считают одним из величайших немых фильмов, когда-либо созданных, если не одним из величайших фильмов периода - Карла Теодора Дрейера. Страсть Жанны д'Арк, снятый в 1928 году. Теперь, как мы знаем, «немые» фильмы, по сути, никогда не были немыми - всевозможные музыкальные представления были придуманы, чтобы сопровождать показы фильмов в «немую» эпоху - Кармен 1915 года режиссера Де Милля. даже был квартет живых певцов, чтобы спеть отрывки из оперы Бизе «Кармен» (хотя фильм был повествованием о новелле Проспера Мериме, а не оперой на ее основе, которая заметно отличается от ее источника).

Таким образом, круг замкнулся, и теперь у нас есть музыкальная сценическая работа, вдохновленная фильмом (а не наоборот), и к тому же немым фильмом. При просмотре фильма Дрейера Ричард Эйнхорн был вдохновлен на создание оперной кантаты: Голоса света, в 1994 году для сопровождения показов фильма. Кантата основана на письмах Жанны (она была неграмотна, но у нее был писец), а также на сочинениях других древних и средневековых женщин-мистиков, таких как Хильдегард Бингенская и Кристина де Пизан. По иронии судьбы, как режиссер Дрейер не любил, чтобы музыка вторгалась в реалистичность его сцен (он также отказывался от макияжа). Тем не менее, оригинальные представления фильма в Париже в 1928 году сопровождались музыкальным сопровождением, что, конечно, было нормой (и пожелания Дрейера не были учтены).

Оригинальная партитура, написанная Лео Пуже и Виктором Аликсом (оба были композиторами оперетты), необычно сохранилась и была исполнена в последние годы. Фильм Дрейера столкнулся с рядом проблем с цензурой, и до конца его жизни демонстрировались различные фрагменты фильма. Первоначальная версия фильма считалась утерянной до тех пор, пока в 1981 году в приюте Осло не была обнаружена оригинальная, не прошедшая цензуру версия фильма (как она попала туда, до сих пор остается загадкой). Различные версии, находящиеся в обращении, имели разное музыкальное сопровождение, включая произведения Вивальди, Альбинони и Баха. Все эти различные музыкальные аккомпанементы изменяют то, как фильм воздействует на зрителя. С момента открытия оригинальной гравюры по крайней мере 20 композиторов предоставили музыку для саундтрека к фильму. К ним относятся Эйнхорн Голоса Света. Эйнхорн уже начал думать об оратории о Жанне д'Арк, когда он увидел единственный кадр из фильма Дрейера, а затем отследил весь фильм в рамках своего исследования. Просмотр фильма полностью вдохновил Эйнхорна. Несмотря на то, что он задумывался как оратория, его премьера состоялась на показе фильма в Массачусетсе. Он также был исполнен как отдельная пьеса без фильма, чтобы дать контекст выступления. Обзоры Голоса света говорили о том, что это «ошеломляющее» и «шедевр современной музыки». Кантата была хорошо принята до такой степени, что, когда в 1999 году было выпущено специальное издание фильма Дрейера, кантата была включена в качестве (альтернативного) саундтрека.

Жанна д'Арк о Буше (Жанна д'Арк на коне) был произведен Артуром Онеггером в Базеле в 1938 году. Он был написан как драматическая оратория и сразу же имел огромный успех. Работа начинается с того, что Жанна уже на костре и вспоминает свои юные дни и испытания. Мы уже видели пересечение фильма / оперы оратории Онеггера в исполнении Ингрид Бергман. Роль Джоан произносится и танцуется в произведениях Онеггера, позволяя актрисам играть роли. В последние годы французская актриса Марион Котийяр сыграла несколько живых выступлений оратории в период с 2005 по 2015 год.

Работа Онеггера получила высокую оценку как достижение «идеальной связи между словами и музыкой». Таким образом, роль Джоан здесь соответствует первоначальной концепции «мелодрамы» - усиленная речь под музыкальное сопровождение, в котором музыка передает эмоциональный контекст происходящего. устное слово (роль, которую взяли на себя многие саундтреки к фильмам). На Youtube есть несколько альтернативных исполнений оратории Онеггера.

Между 1938 и 1943 годами Уолтера Браунфельса вдохновила Жанна д'Арк написать Szenen aus dem Leben der Heiligen Johanna, опера в трех действиях. Браунфельс никогда не слышал об этой опере в своей жизни (он умер в 1953 году) и сказал, что не услышать эту оперу в исполнении - это величайшее разочарование в его жизни. Первое представление фактически состоялось в Стокгольме в 2001 году после возрождения и возобновления интереса к некоторым другим работам Браунфельса. Спектакль 2001 года был записан и, наконец, выпущен Decca в 2010 году, хотя отследить копию чрезвычайно сложно, и вы можете видеть, что в постановке использовались сцены из фильма Демилля 1916 года, Жанна женщина.

Норман Делло Джойо

Еще более сложным, чем зарождение оперы Браунфельса, является мучительный путь творчества Нормана Делло Джойо. Делло Джойо, казалось, был одержим историей Жанны д'Арк, рассказывая о ней как минимум четыре раза. Первоначально он задумал Триумф святой Жанны как опера, премьера которой состоялась в 1950 году. Несмотря на успех, Делло Джойо отказался санкционировать любые дальнейшие выступления. В 1951 году часть музыки оперы вошла в состав его одноименной симфонии.

В итоге эта симфония была переименована в Серафическую Оду. В 1955 году Делло Джойо было поручено написать 75-минутную оперу для телевидения, и он снова обратился к Жанне д'Арк. Опера с новым либретто и новой музыкой получила название Суд в Руане. Его премьера на канале NBC состоялась в 1956 году, а в 2017 году бостонская компания впервые исполнила эту работу на сцене.

Затем Делло Джойо расширил эту работу (включив музыку из своей оригинальной оперы Джоан 1950 года) и снова назвал ее: Триумф святой Жанны. Премьера этого произведения состоялась в Нью-Йоркской городской опере в 1959 году. Из всех этих итераций вы найдете только записи Триумф Святой Жанны симфонии, хотя бостонская компания Odyssey Opera разместила небольшой отрывок из Испытание Руана на Youtube - но отрывок, который заставляет вас хотеть большего.

Это сложная группа музыкальных обработок Жанны д'Арк, их собственный кластерный аккорд. Не каждый из них понравится глазу и уху каждого зрителя. Но разные могут понравиться разным историкам. Одна из причин этого может заключаться в том, что конкретный композитор или исполнитель находит отклик у этого историка - эта конкретная музыка или исполнение заключает в себе что-то из пути Жанны д'Арк. Это само по себе заслуживает размышлений и размышлений над другими фигурами средневековой истории. Мы можем лучше осознавать такой подход к исполненному произведению (мюзиклу или опере), чем к тому, о котором говорят на сцене или на экране (и даже к эффектам саундтрека к фильму или спектаклю). Даже в пьесе или фильме некоторые из нас будут думать, что актерская игра идеальна, тогда как коллега может придраться.

Ни одна из этих опер или музыкальных произведений о Жанне д'Арк не является тем, что вы могли бы назвать исторически точными (но тогда и ни один из 30 фильмов не является), несмотря на то, что большинство из них основано на одном и том же историческом источнике. Вместо этого композиторы исследуют природу вдохновения и то, как Джоан была воспринята и преследовалась. В большинстве случаев она - фигура огромной красоты, обычно неземная или небесная, преследуемая больше из-за страха и непонимания (или для эффекта и вдохновения французов), а не из-за ее послания. В некоторых играет женоненавистничество (хотя большинство из них были написаны или написаны мужчинами). Как историк, во время прослушивания и просмотра этих музыкальных произведений Жанны д'Арк можно найти и исследовать многое: как ее изображают и на какую музыку вдохновляет ее история во всех ее аспектах, заставляет нас задуматься. Приятного просмотра (и прослушивания).

Мюррей Дам - новый обозреватель фильмов на нашем сайте. Вы можете найти больше его исследований наAcademia.edu или подписывайтесь на него в Твиттере@murray_dahm

Верхнее изображение: Афиша оперы Жанны д'Арк в Париже в 2018 году. Фото Питера Конечны


Смотреть видео: 13 лет! Диана Анкудинова ЖАННА ДАРК Тольятти - 2017 (May 2022).


Комментарии:

  1. Brendt

    твоя идея полезна

  2. Baha

    Это тебе в голову пришло?

  3. Zugar

    Кредит, сенаки автору

  4. Benoic

    Все выше сказанное правда.

  5. Eachthighearn

    Эта замечательная идея почти

  6. Faushicage

    Примечательно, что это забавный ответ

  7. Due

    изящное послание

  8. Rosswald

    Мое мнение, вопрос раскрыт полностью, автор старался, за что ему низкий поклон!



Напишите сообщение